荒野のギターソロ

ずっと気になっていたジャンルがあります。

それは「荒野のギターソロ」です。

昔のハードロックのビデオクリップ（今はプロモーションビデオというのかな）では割とギターリストが何もない荒野でギターソロをひく絵が使われてきました。
今回はその事について一度自分なりにしっかり整理してスッキリしたかったので記事にします。

CDを買う時、消費者としては容姿などよりもまずは音楽そのものが良いものでないと買わないと思います。
ハードロックとかヘビーメタルの場合、アルバムを構成する曲の中で、「ノリのいいキャッチーなもの」そして「珠玉のパワーバラード」の二つが最低入っていないと、売れるアルバムとしてはいけない感じでした。

大体売れたアルバムというのは、こんな条件はあっさりとクリアして、さらに2曲、3曲と合格点の曲が入っており、さらにかっこいいイケメンのボーカルなども魅力アップのオプションとして重要になっていきます。

そしてさらに他と差をつけるならば、超絶テクニックのギターリストがいるかどうかも、勝ち負けの判定条件に加わっていくのです。

売れた勝ち組がある程度の水準まで評価を争った時に意外と「いいギターリストがいるか」で票を決する場合があったのではないかと推察するのです。

Aメロ→Bメロ→サビを２回ほど繰り返したあとにくる休憩時間のようなギターソロ。
実際にライブなどでもボーカルの喉を休めている効果があると思います。
そしてメロディラインとは一線を画した長尺の速弾きによるギターソロにどんどん各バンドが力を入れだしていた傾向がありました。

そこでその過剰な競争はビデオクリップでも出てきて、冒頭では述べたように「荒野のギターソロ」がどのバンドも使いだしたのではなかろうかと思います。

これを最初にやったバンドはわかりませんが、きっとあきらかに受けがよかったのでしょう。
もはや見ている方はなんの違和感もなく、特にカッコイイとも思ってなく、お決まりのものとして見ていたはずです。

まず代表的なものが

エアロスミスのエンジェルです。
動画→ Angel

ギターソロになり、広大な道路の真ん中で人がいるショットからはじまり、

舐めるように空撮からジョーペリーのアップへと短めではあるけど、しっかり「荒野のギターソロ」のお手本のような絵が見られます。

ただジョーペリーのギターソロは全体的な曲から逸脱するような感じではなく、メロディーに沿った聴きやすいものがほとんどです。

過度な速弾きとか、テクニックをみせびらかすことはしません。

次に

ボンジョビのベッドオブローゼス。
動画→ Bed Of Roses



これは荒野ではなく、山の頂きに人影が見えるところから始まります。



そして寄りになると全身黒で身を包んだリッチーサンボラが登場。
荒野のギターソロシリーズの中でも一番壮大な景色が見れます。
多分、山の頂上にもヘリで直接行ったのでしょう。
スケジュールや予算的にも絶対失敗できないので、後で変なカッコ悪さがでないように、サングラスに革のコートで帽子はテンガロンハットにしたのだと思います。
リッチーはジョーペリーよりは自己主張の強いプレイを見せますが、それほどしつこくありません。
あくまでも売りにするのは一貫してボーカルのジョンボンジョビというプロジェクトが揺るぎなかった印象があります。



次はガンズのノーベンバーレイン
動画→ Novemver Rain




このビデオクリップは物語形式となっています。
物語にはなっているのですが、内容はイマイチぴんときません。
とにかくアクセルの結婚式をやっている教会をスラッシュが一人抜け出して横風吹きすさぶザ・荒野で腹をだしながら己のプレイに酔いしれるのです。

この風ではトレードマークのシルクハットをかぶれないのか、さらにいつもしているサングラスもかけず、タバコを吸いながら髪が完全に顔をかぶっているので、ロック界のマスクマンとしての秘密がギリ保たれています。

スラッシュの場合はイジーが抜けた後だったので、戦略的にもこの面白いキャラをより前に出そうとしていた時期でもあり、この荒野のギターソロはこれでもかというくらいアピール度が高い仕上がりになっています。

この曲の最大の見せ場はこの荒野のシーンではなく、後半の曲調が変わるスラッシュがアクセルが弾くグランドピアノの上で演奏するギターソロというのも付け加えておきます。

荒野のギターソロは真剣にカッコつけているから魅力があるわけで、彼らギターリストはバンドのメインギターリストとしてファンのキッズ達からはカッコイイ憧れの存在であらなければならない。

ロックと言えば「エレキギターを弾く」というのがあります。

彼らギターを担当している者たちは、そのかっこいいイメージを寸分も壊してならない責任も負っている。

ロックの代名詞とも言える神の武器ギターを持たされている以上彼らの立ち振る舞いでバンドに入る収益も大幅に違ってくる。

見た目でいったらリーダー格のボーカルの顔立ちやスタイルは非常に大事ですが、テクニックといえば彼らであり、将来バンドを組みたいキッズたちにとってははるかに重要なポジションだと思います。

だけどその失敗は許されないという一貫したビジネスが、荒野でギターを弾くという使い古された安パイを打ってしまうので映像全体の唐突感が半端なく、どこかギクシャクとしてしまいます。

結果、ひいき目で見てもダサ目に映ってしまう宿命を持っています。

最後にこれはちょっと特別なやつを。

シンデレラでドントノウホワットユーゴット。
動画→ Don't Know What You Got

このビデオ・クリップはそもそも全員が荒野で演奏しているので、厳密にいえば唐突に始まる荒野のギターソロとは言えないのですが、荒野のビデオ・クリップとして一番記憶に残っているのがこれです。

まずはメインボーカルのトムキファーがギターではなく、荒野のピアニストで登場します。

海岸沿いのゴツゴツしたところにグランドピアノをおいて一人で歌っている。

ギターソロのシーンでは名前は忘れた日系人（忘れたというか初めっから覚える気がない）のギターリストは使われず、ここでもボーカルのトムキーファーが荒野のギターソロを担当します。
朽ちた木造の小屋の前で気持ちよくプレイしてくれます。
ライブでもギターソロはトムキーファーなので、ギターソロをさせてもらえないヘビーメタルバンドのギターというかなり珍しい存在となっております。

なぜ日系人が採用されていないかというと多分俺が俺がという自己主張の強くないお人好しな性格なのではと考えます。
とにかく彼の顔を見れば納得すると思います。
とても優しそうです。


全てに共通している事なのですが、要はビデオクリップにライブ演奏やスタジオの収録ではとれない開放感や迫力のある絵を入れたかったのでしょう。
それならやっぱり空撮は一番適しているし、どこで使うかと言えば曲の合間に入るギターソロでという感じになってしまうのかな。

荒野にはその字の通り荒々しさ、雄々しさ、スケール感、などなど荒野にさえおいてしまえばそれらがセットでお手軽に見せれる安定感があるのです。

もっと探せばいくらでも出てくると思うこの「荒野のギターソロ」。
収録あとの彼らギターリストたちも拭いきれない違和感を残して帰ったことでしょう。

だけどその黒歴史を背負って演じる彼らに未来への負の遺産を請け負う男らしさを感じるのです。
だから結局彼らは何周も回り回ってカッコいいということで僕の長年のモヤモヤも清算されたように思えます。

日系人のギターリスト以外は。

初 冬キャン

お友達に去年から行こう行こうと計画されていた冬キャンプがとうとう実現した。
場所は苫小牧のアルテン。
ここは通年キャンプができる数少ないキャンプ場で有名なのです。
もちろん電源サイトを利用で冬季間は安く設定されています。

三人で二泊三日と初の冬キャンなのにハードルが少し高めで不安だったけど、振り返ってみれば特に何でもなかった。
お金は札幌から高速代やらガソリン代、食費、場所代など、もろもろぜんぶ合わせて一人１万円3千円くらいでした。
目一杯遊んだと思えば安いもんです。

天候にも恵まれていて、1日目は特に気温が高く、寒いは寒いのですが、起きているあいだは少し物足りなさを感じるくらいでした。
灯油ストーブ２台に電気カーペット、タワー型の電気ストーブ、ガス缶を使った小さいイワタニのストーブとガチガチの暖房装備だったので寒くないのは当たり前なんですが、と言ってもどこまで行ってもテントはテント。
友達のお値段も結構する最高のテントで過ごさせてもらったのですが、建物の壁とかではない所詮は布なので、温めても温めても外からの冷気に少しずつ侵食されているような感じでした。

夕方からはもう寒さで外には出ていられないので、ひたすらテントの中で鍋をほくほく食しつつ、浴びるように酒を飲むのです。
全ての感覚が普段のぬくぬくの生活より研ぎ澄まされているので、鍋もうまいし、酒もうまい。
特に灯油ストーブの上に鉄製のキャンプ専用コップをおいて沸かした熱燗は布一枚で隔てた白銀の世界では格別なものがありました。
おかげ次の日は二日酔いになってしまったが、冬キャンやるなら熱燗はマストだと思います。
歩いて３〜４分ほどの所にある風呂が600円払えば滞在中はいり放題なので、かなり重宝した。
1日目の朝と晩、２日目の朝と晩と計４回も入った。
後になるにつれて、サっとつかって、さっさっと終わらせる感じではいった。
おかげですごく清潔で、特に冬キャンは虫がいないし、汗もかかないので臭いというものに不快になることがなかった。

僕的にキャンプについてはソロキャンから徒歩キャンなど、細かく分類すればあらゆる事を試してきたが、冬キャンは最後の砦だった。

何でも始めのインパクトは強い。
大人になってからのキャンプもテントと寝袋だけで適当にやった初めてのキャンプが一番楽しかった。
冬キャンも二回目はきっと印象が弱まることだろう。
悲しいことにその濃密な遭遇を１回目はわかっていても、その貴重さをあまり気にしないで過ごしてしまう。



小学生の時に作ったかまくらを思い出した。
夕方になると寒くなってきて、暖を取ろうと中で何かを燃やしてえらい事になったのも思い出した。
そんなこっそりと秘密基地のような感じで、いくつになってもちょっと危険な事と楽しさは隣り合わせにあるものだ。

ざっくりいえばアウトドアとは大人の経済力でやる子供の遊びなのです。
余暇とお金、長いこと揃えてきた道具、当日の天気に精神と体の健康状態、これらがある程度安定したところまで達していないと味わえない実に贅沢な遊びです。

冬キャン、楽しいです。
ただし、ガチガチの暖房装備でやった場合に限ります。
暑さはある程度耐えれるけど、寒さは2秒で限界に達します。

ジュジュハウンズ

イジーについて。

アクセル、スラッシュ、ダフマッケイガンの再結成でガンズは十分と先週書いたけど、なんか違和感を感じていた。
残りの二人はイジーとスティーブン・アドラーだが、とくにアクセルの幼なじみでもあるイジーはやっぱりガンズアンドローゼスに欲しい。
だからあらためてイジーについて少し調べていたら、彼がガンズを脱退したあとにソロ名義でだした「イジーズトラドリンアンドジュジュハウンズ」をもう一度聴いてみたくなった。

デジタル音源では見つからずアマゾンでCDを検索したところ、中古で10円で売っている店が出てきた。
送料に440円かかるけどそれでも450円。
注文して愛知県から2〜3日で自宅のポストに入っており、保存状態もかなりよかった。

このCD、高校生の時には2,500円で買った。
2,500円と言えば当時の金銭感覚から言って、1ヶ月は娯楽をこれで過ごさなければならない。
リリースされてすぐ買ったので、このアルバムの前評判などは今の時代と違い、まったくわからない。
ただ、ガンズアンドローゼスのギターリストが作ったアルバムというだけの情報で数少ないお小遣いからゲーム、本、食べ物などなど、いろいろと選択肢があるなかでこいつと心中するのです。

そんな当時の状況を思い出し、今や450円で自宅のポストに入れてくれるこの現状に言葉にならない喪失感を覚える。

そんなおっさんノスタルジーに浸りながら、アルバムを聴いてみると、きっちり全部の曲を覚えていた。
これは「きっちり聴いたCD」という僕の中で一番名誉あるアルバムの称号に当てはまっていた。
何度も何度も聴いた結果、それはアルバムを作ったアーティストを超えて、より個人的な思い入れのある領域まで進化した状態を「きっちり聴いたCD」と名付けている。
というか今、名付けた。
なんかあんまりしっくりきていないが、素直にすぐ出てきた言葉なのでしょうがない。

まだこの称号のCDがあったのかと感慨深いものがある。
こういう過去に聴いた音源はネットで雑にあらかた聞き直していたから残っているとは思わなかった。

僕の中でガンズの名曲はパラダイスシティ、ペイシェンス、スイートチャイルドオーマイン、ドントクライ、ノーベンバー・レインなのだけど、ノーベンバー・レイン以外これらは全てイジーの作曲によるものだから驚く。
思い出したけど、パラダイスシティとペイシェンスを書いたのがイジーだったと雑誌で知ったから期待してこのアルバムを買ったんだ。

だからそんな曲がもう一度聞けるものだと期待していたのだが、聴いてみるとレゲェっぽい曲調や粗めのロックンロールだったのでがっかりした。

そんな残念な初対面だったけど、前述の通りこれしかしばらくは聴くしかないないので、CDラジカセに入れっぱなしで耳を傾けるわけでもなく、ただいつも部屋で流していた。
こういう期待はずれのものだけど、そこそこ付き合うという状態を「カラテカ」と名付けよう。

そういう事をあれやこれや思い出しつつ、今改めて聴いてみると実に新鮮な感じで耳に入ってきた。
高校生の表面だけかじって次にいくような事はもうない。
1曲、1曲丁寧に味わった。
ライナーノーツと歌詞も全部読んだ。
1992年の空気も日に焼けた紙とともに感じることができた。

また何度も聞いた。
風呂に入りながら何度も聞いたが何故だか不思議と飽きない。
うまい蕎麦をつゆをつけずに食べているようで、ずっと聴いてられる。
このしみじみと感じるシンプルさは過剰に新しさを求めていた高校生にはわからないだろう。
やっぱりパラダイスシティを作った才能がチラチラ見え隠れする。

今もう一度、ジュジュハウンズ。
ダサめの名前、ジュジュハウンズ。

当時の荒削りな空気を感じること、またはアペタイトフォーディストラクションはもう出てこないと諦めること。
そのことを「ジュジュハウンズ」という。
もちろん、いま名付けた。

再結成という特権

知るのがだいぶ遅れてしまったが、ガンズアンドローゼスが再結成していた。

この再結成という響きは初期のオリジナルメンバーが結集した時にだけ使われてよいのだと思う。

例えばストーンズのロンウッドが仮に一度バンドを脱退してもう一度加わったとしても、なんとなく再結成という言葉は使いたくない。

そのくらい再結成とは初期のメンバー、厳密に言えば一番売れたアルバムを出した時のメンバーだけに与えられるプレミアムな特権なのです。

ガンズで言えばアクセル、イジー、スラッシュ、ダフマッケイガン、スティーブンアドラーの５人になるが、僕の査定で行けば最悪アクセルとスラッシュだけでなんとなく絵的にガンズと認識してもいいのです。

そして次に欲しいのがシドビシャスのそっくりさんであるダフマッケイガン。

なぜイジーではないかというと当時の映像ではイジーの抜けたあとのものしか見ていなかったということと、イジーは割と地味なリードギターだったこともあり、同じギターのスラッシュが目立ちすぎていたために印象が薄かった。

だから見た目でこの三人が並んでくれさえすれば、もう「ガンズアンドローゼス」という感動は簡単に生むことができた。

感覚的には全日と新日の対決のような夢のカードが見れたというのと同じです。

だけど彼らは50代もなかばくらいなのでこれが動けるラストチャンスとビッグビジネスが裏で動いたのは間違いない。